從一把塑膠六孔陶笛開始：巧克力如何把喜歡走成二十多年教學

節目一開始，巧克力老師說起一位住在森林、喜歡零食與巧克力的精靈。精靈有天撿到陶笛，被聲音深深吸引，也決定讓更多人聽見。

這段故事來自她 2015 年的獨奏會《陶笛精靈的誕生》。音樂會把音樂和故事放在一起，重新想像自己與陶笛相遇的經過。

現實裡沒有森林或突然圍過來的動物，卻保留了同樣的核心：她真的因為一個偶然遇見樂器，也真的想把那份喜歡帶給更多人。

巧克力老師不覺得自己很會唱歌，卻一直羨慕隨時能發出音樂的人。小學參加直笛隊時，無論當天有沒有課，她都把直笛插在書包裡；和只能在有琴的地方彈奏的鋼琴相比，直笛讓聲音可以跟著自己走。

不過，直笛放在書包外也常被調皮同學抽走藏起來。直到高中和朋友逛樂器展，她看見一把小小的塑膠六孔陶笛，才遇到更容易帶在身邊的選擇。

她已有鋼琴和直笛基礎，買回家後便自行研究指法。那個溫暖的聲音，加上隨時能拿出來吹的便利，讓她很快喜歡上這項當時還不普遍的樂器。

在安親班工作時，主管希望巧克力老師替孩子安排唱歌或其他有趣的音樂活動。她便把自己喜歡的陶笛放進課程。孩子和旁聽的大人很少看過這項樂器，對小巧的外形與溫暖聲音都很好奇。

另一次受邀課程，主辦方事先準備了一批非常便宜的陶笛。開始合奏後，她發現低音還勉強能對上，高音卻嚴重失準，原本好奇留在旁邊的家長也被聲音嚇跑。

這次不理想的經驗反而讓她更確定：喜歡的樂器若要被好好認識，不能只把它當便宜玩具。後續續班時，她建議改用音準較穩定的陶笛，也因此展開第一個正式的陶笛團體班。

大約 2000 年，巧克力老師開始在救國團教授成人陶笛課。當時學生主要使用六孔陶笛，市面上也不像今天有大量曲譜、教材與教學經驗可以直接參考。

她從熟悉的鋼琴和直笛教材出發，挑選適合的樂理與練習內容，再改寫成陶笛課程。最早的講義全用手寫，旁邊還畫插圖；不容易保存，也不如電腦排版整齊，卻有一種屬於那段摸索時期的溫度。

這條教學路不是先學完一套標準方法再複製，而是每遇到一批學生，就重新思考他們現在能理解什麼、下一步需要練什麼。

剛開始當老師的幾年，她上過許多音樂與講師培訓，也接觸奧福教學。最後一次教案呈現，她把陶笛放進節奏、律動和樂器活動裡，評審認為不符合當時課程規定，因此沒有通過。

原本想往幼兒律動發展的她很受挫，開始懷疑自己的設計。幾天後，其中一位評審卻打電話邀她接幼兒律動課，說雖然評量結果受規定限制，仍很欣賞她靈活、多元的教學。

她當下仍覺得資格不足而婉拒，這通電話卻留下另一個答案：一次不通過，可能只代表不符合那次標準，不等於自己的能力和想法沒有價值。她也因此更有信心繼續設計陶笛課。

2005 年，巧克力老師在北投社區大學開課。第一學期主要使用六孔陶笛；隔年隨著十二孔陶笛逐漸受到注意，她決定把十二孔放進課程，讓音域與後續學習有更多可能。

但當時音準穩定、手感好的十二孔陶笛，多半是價格較高的手工樂器。已經上過一學期的學生或許願意投入，對只想先試試看的新生卻是一道不小的門檻。

她開始和製作者討論一把適合初學、好拿、音準穩定，又保留自己喜歡音色的陶笛。後來的「巧克力笛」就從這個教學問題誕生：不是先有產品再找用途，而是先看見學生很難跨過的落差，再想辦法補起來。

北投社大早期有位七十多歲的黃先生，很喜歡她的教學，每週下課都一路聊天、稱讚她有熱忱。有次，他卻突然說，社大學生狀況很多，這份耐心大概三、五年就會被磨掉。

巧克力老師已經教了幾年，當下很不服氣，也把這句話放進心裡。她不想讓對方說中，往後便常回頭檢查：自己還有沒有想讓大家認識陶笛的熱情？面對學生時，是不是只剩熟練的流程？

錄製本集的 2021 年，她的答案仍是肯定的。那位學生原本像在唱衰的一句話，意外成了她長期自我提醒的刻度。

早期的巧克力老師教鋼琴、直笛、幼兒律動，也學過爵士鼓與非洲鼓，家裡的打擊樂器甚至足以讓幾十人一起活動。她喜歡這些內容，卻也知道每個項目都需要練習、備課與準備學生進度，不可能無限分散。

鋼琴有成熟教材，學生通常也會持續多年；陶笛卻沒有一條清楚的長期路線。這份不確定沒有讓她離開，反而一直產生新的工作：寫樂譜、安排初中高階內容、研究不同指法、設計獨奏與合奏。

她最後聚焦陶笛，不是因為每天都愛大量練習。她坦白自己並不算愛練琴的人，但非常喜歡吹奏、準備課程和教學。真正讓職涯留下來的，不只是對樂器的喜歡，也是對「如何教會別人」的熱愛。

有人曾告訴巧克力，陶笛幾個學期就學完了，這條路不會長久。若目標只是用速成方式學會一首歌，確實可能一天就做到；她也教過只有一天準備時間、需要出國交流的短期課程。

但速成成果和完整學習不同。她希望學生不只記住指法，而是透過陶笛理解音準、音色、節奏、樂理和曲風，再把鋼琴、直笛、打擊與後來接觸的爵士元素放進課程。

錄製本集時，北投社大第一班學生已持續學習十多年，其他班級也常一起走過好幾年。長期課程不靠反覆教同一件事，而是讓學生從齊奏到合奏、從跟著吹到能獨奏，在音樂裡不斷找到新的下一步。

早期身邊不少音樂老師不看好陶笛，認為內容很快就會教完。巧克力老師的想法是：如果沒有路，就去思考還能怎麼走。開路並不輕鬆，也不會因為喜歡就立刻成功，但每次寫一份教材、調整一個班級，都讓路多往前一點。

這份喜歡後來延伸成音樂會、樂團、醫院義演與陶笛交流活動。她想讓自己的學生體驗合奏，也想讓不同地方的陶笛愛好者彼此遇見；原本只屬於一個人的聲音，慢慢成為一群人可以分享的空間。

回頭看，高中樂器展上的那把塑膠六孔陶笛，沒有直接預告二十多年後的工作。真正讓相遇留下來的，是她一次次願意把喜歡整理成別人也能進入的課程。